【志野釉シリーズ】墨志野金彩梅花手捏ね杯 | 容量約 80cc

墨志野金彩杯は、自然な潑墨（はつぼく）技法を用い、自由な創造性を描き出しました。内側と外側に広がる豊かな釉色の層は、まるで水墨画のように流動的です。杯にあしらわれた梅の花には 24K 液体金が施され、光の加減で優雅な質感を醸し出します。使い込むほどに釉面に貫入（かんにゅう）が現れ、繊細で奥深い美しさが加わっていきます。 作品は型を使わず、余先生が手で捏ねて成形しており、指の跡や起伏のある土の質感を残しています。手馴染みが良く、一つとして同じ形のものはありません。 使用されている志野釉は、日本美濃を起源とする長石を主原料とした白釉です。余先生が特別に調合した志野釉を施し、焼成することで、温かみのある柔らかな色合いと豊かな層を生み出しています。 墨志野スタイルの釉面は、素焼きの後に自然な潑墨技法で施釉を行い、窯内の温度と高温還元を精密に制御することで、水墨画のように流れる内外の豊かな釉色を形成しています。器の内側は志野釉で焼成された滑らかな釉面で、お茶を飲む過程で細かな裂け目が生じ、金絲鐵線のような貫入が形成されます。日常的にお茶を淹れると、茶色が徐々にその模様に染み込み、約 1 ヶ月で貫入が見え始め、2〜3 ヶ月後にはさらに鮮明になり、あなただけの茶紋による包漿（経年変化の味わい）が育ちます。 最後の仕上げである金彩工程は、純金製の 24K 液体金（本金）を手描きし、焼き付けています。金色の光沢は穏やかで内省的であり、光と影の間で美しく輝きます。 余華宇アートスタジオの作品は、細部を愛し、暮らしの質を大切にするあなたへ。毎日の飲用が単なる動作ではなく、喜びと味わいの連続となりますように。 購入時の注意 1. 余華宇アートスタジオの作品はすべて余華宇先生による純手作りであり、一つ一つ表情が異なります。これこそが手作り陶芸の魅力です。 2. すべての作品は一点物であり、売り切れ次第終了となります。気に入った作品が売り切れている場合は、似たスタイルのものがあるかメッセージにてお問い合わせください。 3. 焼成過程で釉薬は自然に流動し分布します。釉面には温度変化による微細な貫入が生じる場合がありますが、これは窯焼き作品の特徴です。疑問点がございましたらお気軽にお問い合わせください。 4. 作品はスタジオで撮影しており、本来の色味を可能な限り再現していますが、実際の色は現物を優先とさせていただきます。色味の差は欠陥とは見なしません。 お手入れについて | 金彩作品 金彩部分は柔らかい布で軽く拭いてください。タワシや硬いブラシで強くこすったり、長時間洗剤に浸したりしないでください。電子レンジ（金属が火花を発します）や食洗機は使用しないでください。金彩が摩耗、剥離する恐れがあります。 作者 | 余華宇先生 1980 年生まれ。中学生の頃に手回しろくろに触れ、深く魅了される。兵役終了後、単身で鶯歌へ渡り、呉國榮氏、呉堅材氏に師事し、陶芸制作に 20 年以上従事。曜変志野、岩礦、紫泥雲煙シリーズを開発し、宋代の青磁焼成技術を再現した。 創作理念 余先生は窯変を創作の核心としており、すべての作品は陶芸家と使用者が時空を超えて共作するものだと信じています。一つひとつの貫入や色の層は、使用者の日常と共に豊かになり、真の「用の美」を備えた器となります。お茶を飲む時間が、単なる動作ではなく、喜びと味わいの連続となることを目指しています。 受賞歴 2012 年 | 第 4 回台湾金壺賞 陶芸デザインコンペティション入賞 2015 年 | 古都春日沐 アーティスト茶器展 工芸優秀作品として選出・展示 2016 年 | 第 6 回台湾国際金壺賞 陶芸デザインコンペティション入賞 2018 年 | 第 7 回台湾国際金壺賞 陶芸デザインコンペティション展 茶芸推奨賞、審査員推奨賞 2019 年 | 国際金壺賞 余華宇クリエイティブ茶器 潮州講堂展 2020 年 | 第 8 回台湾国際金壺賞 陶芸デザインコンペティション展 茶芸推奨賞 2024 年 | 第 9 回台湾国際金壺賞 陶芸デザインコンペティション入賞