アーティスト Li Meishu/Su Jinjie ランプシェード ピース/LED 木製ベース ランプシェード オーナメント [Yiqi Outing Fun]

アーティスト Li Meishu/Su Jinjie Small Table Lamps "Lampshade Film" "Yiqi Picnic" シリーズ 美しい森、小川、海辺をアーティストのカラフルな油絵の色と筆運びで歩きましょう! アーティストの [Arts for Outing Fun] をフォローしてください! あなたが選択するための2つのオプションを提供します 最初のセット 「小型テーブルランプ用ランプシェード」 木製台座・内蔵照明は付属しません！ ★こちらのランプシェードはコニカルデザイン/ユニバーサルアートのスモールテーブルランプです!スモールテーブルランプをご購入いただいた方にプレゼント★ シェードサイズ: 上の直径は14cm、下の直径は16cm、 高さ15.3cm パッケージ寸法: 直径16cm、高さ31cm フラットパックのサイズと重量: 程度：20cm 幅：6cm 高さ：6cm 総重量：0.02kg オーダーメイド商品はご注文後6日以内に発送 パラグラフ 2 「LED木製台座ランプシェードオーナメント」 木製台座+LEDストリングライト/20球/電池式 ★このランプシェードは直管デザインの「使えない」アートテーブルランプです★ 予約商品は10/3発送予定 ベース情報: ベース素材：木製 ベース直径：17cm 木の形：丸 製造工程：研削 LED 情報: シャーシ スイッチ: 単 4 電池 3 本が必要 内蔵LED電球：合計20個 電球間のワイヤーの長さ: 7cm 電力: 0.1W シェードサイズ: 上下 直径15cm 高さ15.3cm 1. [秋のリバーサイド] アーティスト リー メイシュ - ランプシェード ピース すべての色の中で最も暖かみのあるオレンジは、お祭り、収穫に満ちた秋、明るい太陽、豊かさ、幸福、創造的なエネルギーの色を連想させます。 台湾の山林は青々とした緑が多いですが、日本の秋のカエデ林や一般的な山林は色鮮やかで、独自の特徴があります。李梅樹の著書にある日光地方はとても美しく、 晩年、日本の風景は李梅州に台湾以外での叙情的な機会をもたらし、彼の気分も異なっていました。 50年前の日本留学の場面を思い出し、生涯の粘り強さを「嬉しく振り返る」。 穀物や新しいぶどう酒を収穫する人以上に、あなたは私の心を幸せにします。詩篇 4:7 https://live.staticflickr.com/65535/52343486677_9932396dce.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343486692_b96d89eafd.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344748654_30ac3575a0.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343486562_cb77936126.jpg 2. [初秋の陽光] アーティスト 李梅樹 - ランプシェードピース 晩年、李梅州は秋のカエデを楽しむために何度か日本に行き、十和田湖、奥多見湖、日光などに足跡を残しました。 美しい作品がたくさん残されています。写真では、金色のブナと赤いカエデの葉が交互に湖面に映り、 色は魅惑的です。秋の風物詩を詠む。 山と明るい水はきれいで、夜は霜が降り、いくつかの木は濃い赤とイエローです。高層ビルに行こうとするのは、狂った泉のようなものです。 劉玉熙の「秋の詩」 彼はやがて秋の雨と春の雨をあなたの国に降らせ、あなたが蓄えられるようにします。 穀物、新しいワイン、油。申命記 11:14 https://live.staticflickr.com/65535/52344748499_4161a93f46.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344441836_087e5e3435.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344683538_34b70512d7.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344869515_8f8e105c84.jpg 3. [Boundless] アーティスト Su Jinjie - Lampshade Film 台湾宜蘭県頭城鎮にある観光漁港、石漁港でクジラウォッチングに出かけようとするホエールウォッチング船を蘇錦傑さんが描いた作品です。 絵に色を重ねた海の波と青い空と白い雲をじっくりと鑑賞し、柔軟な色の変化を体験してください。 クジラを見に行く楽しみも味わえそうです！ 何千ものクーポンを読むより、何千マイルも旅する方がいい https://live.staticflickr.com/65535/52344878035_12e1948362.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343495107_d84c22fe22.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344756749_a236b59a08.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343495047_04bb708131.jpg 4. [Brilliant] アーティスト Su Jinjie - ランプシェード 台湾宜蘭県頭城鎮の観光漁港・石漁港を蘇錦杰さんに描いていただきました。 空の目まぐるしい雲が水に映り、魅力的な光と影の変化が先生のブラシを通して美しい瞬間を完璧に捉えることができます！ この傑作を間近で見てみましょう！ Xiang Wanyiは気分が悪く、固原に車で行きました。 夕日は限りなく良いですが、夕暮れに近いだけです。デングル・ユーユアン/リー・シャンイン https://live.staticflickr.com/65535/52344748639_c5ff0e42f0.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344869715_6e29aab491.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52343486437_2381645325.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52344748584_6167f04ed6.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52342750418_cefc76fcf7.jpg アーティスト紹介 Li Meishu（1902-1983）は、初期の頃、知事のマンションマンダリンスクールの通常の部門で学び、西洋絵画に深く影響を受け、絵画を学ぶという考えが自然に生まれました。 1927年初期作品「静物」、1928年「三峡裏街」が第1回、第2回台湾展に出品。 1928年に上京し、川端、東洲社、本郷の三画塾で画を学ぶ。翌年、東京藝術学校（東京藝術大学の前身）に合格し、 長原光太郎、小林萬吾、岡田三郎助などの師匠は、その後の写実的なスタイルの確固たる基礎を築きました。 1934年、友人の陳承波、顔水龍、楊三郎、廖吉春、陳清芬、李石喬、李石鉄晨らと共に「太陽美術協会」を設立。 1935年、「休息の娘」は第9回台湾博覧会の最初の席を獲得し、「台湾知事賞」を受賞しました。 1939年、第3回文化展（旧帝国日本博覧会）に「レッド」が入選。 1940年、第4回文学展（福展）に「花と女」が入選し、台湾における傑出した西洋美術家としての歴史的地位を確立。 1946年、彼は最初の省展審査委員会に申請し、展覧会「日曜日」は省政府によって購入され、江総統に贈られました。 1948年の「黄昏」「遠出」などの大作が代表作とされる。 1945年の台湾復興後、 三峡の地方政治に関与することに加えて、1947年に、彼は長福岩の清水祖師寺の再建を主宰するように国民から推薦されました。 それ以来、絵画の主題とスタイルはますますローカルで現実的な傾向にあり、彼の異端者で傲慢な態度を表現しています。 1962年以来、彼は文化大学、国立芸術大学、および師範大学で教授および美術のディレクターを務めてきました。三峡逗子寺の金属レリーフプロジェクトへの美術学生と他の彫刻学生の参加を指導し、 伝統的な寺院建設の実践に学院の専門技術を投資することは、台湾の美術教育の歴史における先駆的な仕事です。 リー教授は、大学の正式な教育に加えて、芸術教育の促進に貢献し、厳格で絶妙な美的品質で、逗子寺に雇われた多くの伝統的な木や石の彫刻家を導き、逗子寺を「東洋の芸術宮「高品質の彫刻で建てられた。」、台湾の近代寺院建築の古典的な傑作です。 晩年は美術界から選出され、油画会会長、美術家協会会長、油画会名誉会長などを歴任。 Li Meishu Memorial Hall の CEO である Li Jingwen 氏 李梅樹記念館 アーティスト紹介 台湾師範大学で美術教育の博士号を取得した Su Jinjie は、大学の非常勤助教授、高校の美術教師を経て、現在は絵画制作を専門としています。 2003年には地方美術展で最高の油絵に選ばれ、2002年には2003年に地方カトリック美術展で油絵で3位を獲得しました。 油絵の発展には約600年の歴史があり、色の表現力が強いため、何百年もの間絵画の分野で重要な役割を果たし、長い間耐えてきました。 時が経ち、油絵はもはや唯一のものではなく、現代美術によって徐々に疎外されていますが、油絵の魅力は衰えず、依然として代替できない独自の位置にあります。 形と色は油絵の 2 つの主要な視覚的要素であり、伝統的なスケッチ モデリング トレーニングは油絵の色を準備することです。しかし、普通の人は、複数の形と淡い色の油絵を高く評価しています。 誰もが知っているように、現実的であろうと抽象的であろうと、形は主役ではなく、色は油絵の魂です。 油絵は形と色の戦場であり、画家の絶え間ない探究と実験の産物であり、形をマスターすることは、喜びのために色を使用することであり、無数のクリエイターの最も甘い負担でもあります。 Su JinjieのスタジオFBファングループ