アール・ヌーヴォー様式 純銀ジルコニア 欧米 20 世紀初頭 アンティークブローチ 母の日ギフト

アール・ヌーヴォー様式 純銀ジルコニア 20世紀初頭アンティークブローチ イタリアのアンティークショップにて購入。 アール・ヌーヴォーの名前は、サミュエル・ビングがパリに開いた「メゾン・ド・ラール・ヌーヴォー（新芸術の家）」という店に由来します。彼はそこでこの様式でデザインされた製品を展示し、ロココ時代の美学を愛していました。最終的に、サミュエル・ビングは当時の日本から大量の浮世絵作品を輸入し、そこから平面化、漫画化、縁取りの太い線などの様々なインスピレーションを得ました。その後、ヨーロッパとアメリカ（アメリカ合衆国およびラテンアメリカを含む）全体がこの新しい芸術デザイン様式に転換していきました。 アール・ヌーヴォー（Arte Nuova）は、イタリアの異なる地域ではリバティ様式（Stile Liberty）、現代芸術（Arte Moderna）、またはフローラル様式（Arte Floreale）とも呼ばれています。この新しい様式は、忠実な自然主義と明確な装飾性を特徴としています。アーティストは自然をインスピレーションの源としましたが、それを顕著に様式化し、花、炎、貝殻、海藻、草の葉、昆虫などの要素を加えることでその様式を広げました。「リバティ」様式は、イタリア語のLibertàではなく英語のLibertyが使われていますが、これはロンドンのリバティ百貨店に由来する言葉だからです。 西洋において、紫色は高貴さを象徴し、貴族に愛用される色でした。これは、古代ローマ帝国時代にティル人が使用していた紫色の染料が貴族の着用にのみ許され、緋色に近い色に染められた衣服が当時の君主たちにも好まれたことに起因します。ビザンチン時代には、王族直系の皇帝が自身の称号に「紫の宮で生まれた者」（Born To The Purple）を加え、他の手段で王位を獲得した君主と区別して、自身の正統な出自を示すために用いられました。 紫色の夢はロマンと幻想に満ち、人々を想像させ、思い出に浸らせます。また、紫色は青春時代の少女たちが好んで使う色でもあります。それは、孤独でありながら魅力的な表現であるからです。紫色は柔らかな色であり、美しく詩的で、深い印象を与えます。それはまた強い感情も表すため、「紫色の情熱」（Purple passion）という表現があります。紫色の愛は高貴で純粋な愛であり、俗っぽい金銭を重視せず、心を揺さぶるのは、かけがえのない真実の愛だけかもしれません。紫色の愛は、冷たさの中に熱い情熱を秘めた愛であり、もしかしたら『星の王子さま』に出てくるキツネのように、自分の王子様が現れるのを待ち、彼の足跡を追って穴から出てくるのかもしれません。あるいは、それは一生を待ち続ける愛なのかもしれません。