李梅樹記念館 - トランプ 画中画シリーズ 2

アートレビュー 李梅樹記念館から、42 点もの絵画作品を収録したトランプが発表されました。各作品には鑑賞文が付いており、ゲームを楽しむだけでなく、美意識を育み、芸術鑑賞の理解を深めることができます。 また、絵画に登場する調度品に焦点を当て、作品に込められた詳細な背景を解説。これにより、アーティストが創作時に心を込めて配置した意図や、一つ一つの構図に込められた意味を深く理解できるようになるでしょう。 李梅樹巨匠が描いた生き生きとした人物画 25 点、古典的な静物画や花卉画 5 点、そして風景画の名作 12 点。これらを一度に手に入れる絶好の機会をどうぞお見逃しなく。 抜粋 / 李梅樹記念館 製品紹介 サイズ:8.7x5.8cm 素材：紙 所蔵：李梅樹記念館 『休憩中の女性』 描かれているのは、彼の姪の妻である劉曾妹さんです。李梅樹のために絵のモデルを務めた際、彼女はおよそ 25 歳の若い既婚女性でした。李梅樹の人物画には、しばしば 2 種類の構図が見られます。 一つは労働中の女性、もう一つは純粋にポーズを取っている状態です。 この作品は、モデルがポーズを取る構図で、その姿は非常に優雅です。 主題の人物はストッキングとハイヒールを身につけ、左手の人差し指でそっと唇に触れています。まるで青春の様々な雰囲気を語りかけているかのようで、見る者を魅了します。 李梅樹は、前景に西洋の著名画家ルノワールやゴッホの画集を配し、同時に空間の奥行き感を強調する表現を試みました。背景には、李梅樹が絵画技法の一つである「スフマート（暈し技法）」を用いています。 「暈し技法」とは、レオナルド・ダ・ヴィンチの『モナ・リザの微笑み』の背景にも用いられた技法で、 背景をやや曖昧にし、筆触をあまり感じさせないことで、より空間的な広がりを表現するものです。 さらに、この絵画の人物の右下にある「涼鼓」と作品との関連性についても特別に紹介されています！ 抜粋 / 音響美術館 https://www.youtube.com/watch?v=XC1XNOyPCDA 『瞑想』 画面全体に広がる深い色調が、淡い色のトップスと白い肌を際立たせ、人物のポーズは非常に優美です。 テーブルに飾られているのはゴッホの名画「ひまわり」—これこそ、李梅樹巨匠の絵画に登場する「画中画」の特色です！ さらに、人物の後方に配された精緻な屏風が、作品中でどのような意図を持って配置されているかについても解説されています。 この作品を鑑賞する際、アーティストの繊細な工夫をより深く理解できるでしょう！ 『休憩 その一』 この絵画に描かれた人物の衣服の皺、スカートの模様や色彩は、非常に正確に表現されています。絵の中の人物は裁縫が得意であるため、特別にミシンが配置されています。 陶磁器の花瓶と座った獅子の置物は、いずれも画家自身のコレクションであり、現在、記念館に所蔵されています。 アーティスト紹介 『屏風の前の少女』 モデルは画家の末娘、麗雲さんです。膝まで描かれた座り姿の女性を主題とし、背景の様式の変化からは、 画家が芸術に対して抱く自己要求が見て取れます。例えば、スカートの裾に描かれた花模様の強調は、背景のカーテンの模様と呼応しています。 少女の膝上の雑誌の表紙人物や木彫りの屏風などの配置が、作品の内容を豊かにし、人物のエレガントでしなやかな雰囲気を際立たせています。 抜粋 / 李梅樹オンライン美術館を知る 抜粋 / 【共にアート展を見る】李梅樹のアトリエへ https://www.youtube.com/watch?v=Q1oJViPQgAE 『秋のシリーズ』 李梅樹は晩年、日本の秋の紅葉を鑑賞するため、何度か日本を訪れ、十和田湖、奥只見湖、日光などに足を運び、 数々の絶景を描き残しました。画面では、黄金色のブナと赤色のモミジが織り交ざり、時には湖面に映り込み、色彩豊かな光景が人々を魅了します。 抜粋/李梅樹記念館 アーティスト紹介 李梅樹（1902～1983）は、幼い頃に総督府国語学校師範部に学び、西洋絵画の薫陶を深く受け、絵を描くことへの思いが自然と湧き上がりました。 初期の作品には 1927 年『静物』、1928 年『三峡後街』があり、それぞれ第 1 回、第 2 回台展に入選。1928 年に東京へ渡り、川端、同舟社、本郷の三つの絵画研究所で絵画の習得に奔走しました。翌年には東京美術学校（東京藝術大学の前身）の入学試験に合格し、 画壇の巨匠、長原孝太郎、小林萬吾、岡田三郎助らに師事し、後の写実主義的スタイルの強固な基礎を築きました。 1934 年には、友人である陳澄波、顏水龍、楊三郎、廖繼春、陳清汾、李石樵、立石鉄臣と共に『台陽美術協会』を創立。1935 年、『小憩之女』が第 9 回台展で特選第一席を獲得し、「台湾総督賞」を受賞。1939 年、『紅衣』が第 3 回文展（旧日本帝展）に入選。1940 年、『花と女』が第 4 回文展（奉祝展）に入選し、これによって台湾の傑出した西洋画家としての歴史的地位を確立しました。1946 年には第 1 回省展の審査委員に招聘され、出品作『日曜日』は省政府が購入し蒋総統に献上されました。 1948 年には『黄昏』、『郊遊』などの大作が代表作とされました。1945 年の台湾光復後、 三峡地方の政治に関わる傍ら、1947 年には公推により長福巌清水祖師廟の再建を主宰することになりました。 それ以降、絵画の題材やスタイルは郷土写実へと傾倒し、その独特の個性を表現し、群を抜く大家の風格を示しました。1962 年以降は文化大学、国立藝専、師範大学などで美術教授や主任などの教職を歴任。藝専などの彫塑科の学生を指導し、三峡祖師廟の金属浮彫工事に参加させ、 学院の専門技術を伝統的な寺院建築の実務に注ぎ込むという、台湾の芸術教育史上初の試みを行いました。 李教授の美術教育普及への貢献は、学院の正規教育だけでなく、厳格で精緻な美学の素養をもって、祖師廟が招聘した多くの伝統的な木石彫刻師を指導し、祖師廟を彫刻の粋を集めた「東方芸術の殿堂」へと築き上げ、台湾の現代寺院建築の傑作としました。 晩年には美術界から推挙され、油絵学会理事長、美協理事長、油絵学会名誉理事長などの崇高な職位を歴任しました。 李梅樹記念館 執行長 李景文