【カスタマイズギフト】李明秀記念館太魯閣

芸術分析 太魯閣（３）の大きさは一般的な油絵サイズではなく、細長く、写真を参考にすることが多い李美秀にとっても、この細長い写真をレンズを通して捉えることはできない。 そこで彼は2枚の写真を視点を移動させて上下につなぎ、このような巨大で奥行きのあるシーンを形成しました。 前景は生い茂る木々に覆われた川岸、中景は曲がりくねった川が繋ぐ山並み、そして最奥にはそびえ立つ山が見えます。 前景は緑を主体に、遠景はグレーブルーに彩られ、山が連続しているにもかかわらず、遠近感がはっきりと表現されています。 梅の木には葉の柔らかさ、川の水の流れ、山の壁の硬さも表現されています。ここは光がかなり弱いので、 光に照らされた水波の中で、踊る鱗だけがほのかにきらめき、太陽に照らされた岩や木の葉がほんのり光っていた。 石川欽一郎の言うように、雄大で険しい山々や深い渓谷には、確かに日本の山や川のような寂寥感はないが、これが台湾峡谷の堅固で荒々しい広がりだ！ ダイジェスト/李美秀デジタルアートミュージアム この作品は中国の伝統的な水墨画の長軸に近い大きさで、葉っぱも墨点で描かれています。山壁もチェフィング法と同様の効果があります。 中国と西洋の水墨と油彩の組み合わせは、李美秀の水墨画の能力に関係しています。この研究は実験と革新にとって非常に重要です。 立霧渓沿いの景色は美しく、インディアンヘッドは多くの観光客の注目を集めており、山の中に家子がないかのように感じます。 太魯閣 (3) は重厚で高尚な空間感覚を示し、李美秀の創造の忍耐と躍進を示しています。 これは、特に西洋の絵画媒体、台湾の地元の風景、伝統的な水墨画の寸法のユニークな組み合わせを考えると、観察する価値のある現象です。 ダイジェスト/李明秀記念館 本物の芸術への入門 作品名：太魯閣 (3) 素材：キャンバス サイズ：194×97cm (120M) 作品種類：油絵制作年：1976年主題：風景 所蔵：李美秀記念館 【フレームレスペイント】 印刷方法 | 11色最高級ジークレー（ジークレー） 素材｜1. 世界のトップブランドCanson® Museum Proマットキャンバス‧ 385g/m²の極厚パウンド‧ 高度な微多孔質コーティング技術 ‧ マットで防水性のある保護 ‧ 100% ピュアコットン アシッドフリー 2. 経済的なマットキャンバス 280g/m²‧ポリエステル繊維 寸法 | 20x30、30x45、40x60 厚さ 2 cm バックパネル付属品｜手作り木製ボード、スタンド付き隠し爪デザイン、ストラップ 限定品｜100個 ★限定版には購入証明書が付属します★ ★ご注文後、休業日を除く8営業日後の発送となります★ ★美術館グレードのキャンバス VS 経済的なキャンバス https://live.staticflickr.com/65535/52188070758_1092ee7074_c.jpg ★限定版には購入証明書が付属します★ ★ご注文後、休業日を除く8営業日後の発送となります★ https://live.staticflickr.com/65535/52188544810_843a4b22cb_c.jpg https://live.staticflickr.com/65535/52188313584_512dfd7524_c.jpg アーティスト紹介 李美秀（1902-1983）は、幼少期に総督府中国語学校師範科で学び、西洋絵画に深い影響を受け、絵画を学ぶという考えが自然に生まれました。 彼の初期の絵画、1927 年の「静物画」と 1928 年の「三峡裏街」は、第 1 回と第 2 回の台湾展覧会に入選しました。 1928年に上京し川端で絵を学び、 通州協会と香港の 3 つの絵画研究所。翌年、東京美術学校（東京芸術大学の前身）に合格。 永原光太郎、小林マンゴー、岡田三郎助などの巨匠に師事し、その後の写実的な画風の基礎を築いた。 1934 年、友人の陳成波、顔水龍、楊三朗、廖継春、陳清芬、李世橋、立石鉄晨らとともに太陽芸術協会を共同設立しました。 1935年、『昼寝少女』が第9回台湾博覧会特選で第1位を受賞。 「台湾総督賞」を受賞。 1939年、第3回文化博覧会（旧帝国博覧会）に『レッド』が入選。 1940年、第4回文化博覧会（鳳珠展）に『花と少女』が入選し、台湾における優れた西洋画家としての歴史的地位を確立した。 1946年、彼は第1回省展覧会の審査委員会のメンバーに応募し、展覧会「日曜日」は省政府によって購入され、蒋介石総統に贈呈された。 1948年の「夕暮れ」「外出」などの大作が代表作とされる。 1945年に台湾が奪還された後、 三峡の地方政治に関与したことに加え、1947 年には長府岩清水総主教廟の再建の主宰者に選出されました。 それ以来、彼の絵画の主題とスタイルはますます田舎のリアリズムになる傾向があり、彼のユニークなスタイルと群衆の中で目立つ彼の態度を反映しています。 1962年以降、文化大学、国立芸術大学、同大学の理事長を歴任。 師範大学およびその他の大学における美術教授、ディレクター、およびその他の教職。美術大学や他の彫刻学生を三峡祖廟の金属レリーフプロジェクトに参加するよう指導。 アカデミーの専門スキルを伝統的な寺院建築の実践に統合することは、台湾の美術教育史上の先駆的な取り組みです。 李教授の芸術教育の促進への貢献は、大学での正式な教育だけでなく、祖廟に雇われた厳格で精緻な美的資質を備えた多くの伝統的な木彫りや石の彫刻家の指導でもあります。 総主教廟は、精巧な彫刻で作られた「東洋芸術の宮殿」となり、台湾の近代寺院建築の古典的な傑作となっています。 晩年は画壇から選出され、油画協会会長、美術家協会会長、油絵協会名誉会長などの高職に就いた。 李明秀記念館CEO、李景文氏 李美主記念館