著者：モーリス・バレス（1862〜1923）
名前：[ヴェネツィアの死]（LA MORTDEVENISE。ILLUSTRATIONSDEMAURICE DENIS GRAVEES SUR BOIS PAR JACQUES BELTRAND）
帰属：EH[すなわちEdwardHeilbuth]。
技法：活字印刷、88ページ。 20モリスが含まれています。モーリス・ドニによる木版画のカラーイラスト（全10ページ）、部分的な黒と白の木版画のイラスト、合成皮革に印刷。手作業で大理石の紙（レッドインクのCanson）にラズベリーのセミモロッコのヤギの皮で縁取られています。この本は225部に限定されており、この本の番号は204です。
年：1930年代。
寸法：カルト（32 x 24 cm）（BO 067-1）。
作品紹介：
私たちにとって、フランスの小説家モーリス・バレス（1862〜1923）は非常に馴染みがなく、中国のサークルでは彼に関する研究はあまりありません。外国語での紹介から判断すると、彼はボードレールのロマン主義に影響を受け、狂信的なナショナリスト政治の道を歩み始めました。 1889年に国会議員に選出され、次第に国民色が強くなり、小説も次々と出てきました。彼はまた、イタリア、スペイン、近東などをカバーする旅行が大好きです。この本[ヴェネツィアの死]は、1892年に30歳のときにヴェネツィアを訪れたきっかけとなりました。彼の著作では、ヴェネツィアの海岸、宮殿、運河の東洋の色が彼を魅了しました。まるで死の島のようです。 、しかしそれは過去の芸術家によって生き返らせられます。ここで彼は一種の精神的な興奮と美と死の危険を経験します。彼は後にまた言った：「ヴェネツィアで、私は私の人生を決めました。」バレスは人生が短く「ばかげている」と感じて、彼の人生を通して死について考えていました、ナショナリズムは彼を彼の個人的な中心から出させ、彼の中でカトリックに戻りました後年、そして慰めを見つけて、破壊を求めるという以前の考えを忘れてください。彼の若者の野生で抑制されていない若者は、確立された社会的および宗教的規律を徐々に受け入れ、彼の感情は和らげられました。彼の文学作品もまた、野生的で大げさなものから洗練されたものに変わりました。
「ヴェネツィアの死」という本は1903年に出版されました。1930年に、絶妙な限定版のグラフィック本の出版の繁栄を利用して、出版社のエドワード・ハイルバスは再び「ヴェネツィアの死」を文学の舞台に置きましたが、今回はフランス人アーティストのモーリスのコンビネーション。モーリス・ドニ（1870 – 1943）が前回のイタリア旅行中に残した水彩画の写本。 Heilbutはまた、印刷メーカーのJacques Beltrand（1874〜1977）に、モリスを復元するために優れた色の木版画技法を使用するよう依頼しました。ダニーの水彩画作品の質感と色（「イタリア旅行日記」を参照）。プリントメーカーのベルトランは、プリントメーカーの家族の中で生まれました。彼は木版画と広葉樹の木版画が得意です。1900年以来、彼の卓越したスキルにより、19世紀に革新的な広葉樹の木版画を精力的に宣伝したフランスの重要な芸術家であるオーギュストルイーズに支持されています。世紀。Auguste-LouisLepère（1849 – 1918）によって尊敬されています。ベルトランは、色のある作品、または同じ色調のさまざまなトランジションの作品を作成するのが大好きです。テーマは、風景、都市の風景、肖像画から日常生活、特に宗教的なテーマにまで及びます。力。
19世紀後半の印象派と20世紀の現代美術の急増の間で、フランスの芸術家モーリスダニーは重要な役割を果たしました。彼は、象徴主義に深く根ざしたナビ派のメンバーであり、同時に新古典主義の栄養を再発見しました。彼の芸術理論はキュービズム、フォーヴィスム、抽象芸術の基礎となり、第一次世界大戦後、彼は宗教芸術の復活、多くの教会の絵画と装飾に捧げられたアトリエダールサクレ（アトリエダールサクレ）を設立しました。 。
モリス。ダニーの故郷は、フランスのノルマンディーにある小さな海岸沿いの町、グランビルです。彼は子供の頃、パリの郊外に引っ越し、家族の中で一人っ子です。彼は芸術と信仰への情熱を非常に早く示しました。13歳のとき、彼は日記に地元の教会でのさまざまな儀式の考えや印象を記録しました。また、彼がルーヴル美術館を時々訪れたことも知っています。 15歳のとき、ビアンはキリスト教の芸術家になることを決心し、信仰の奇跡を示しました。もともと、彼は一流の中等学校で哲学を学びましたが、1888年に中退し、美術アカデミーに入学し、そこでポール・セリュジエ（1864〜1927）とピエール・ボナール（1867〜1947）に会い、アイデアを共有しました。ペインティング。その後、ボナールを通じて、ヴュイヤール（ジャン＝エドゥアールヴュイヤール、1868〜1940）、ランソン（ポールランソン、1864〜1909）などと知り合い、預言者学校を設立しました。彼らは実証主義を支持し、自然主義と唯物論に反対し、理想主義を好みます。この頃、彼はポール・ゴーギャン（1848〜1903）の象徴性に深く影響を受け、作品に神秘的な要素を加え、徐々に成熟期のスタイルを形成しました。
1890年に、彼はArt et Critiqueの記事で新しい概念を打ち出しました。その中で、彼は次のように述べています。この考えは彼独自のものではありませんでしたが、彼の表現方法は芸術家の注目を集め、モダニズムの基礎を築きました。 1900年以来、モリス。ダニーはイタリアのルネサンス絵画に興味を持っており、宗教的なテーマが徐々に増えるイタリアを頻繁に訪れます。同時に、イタリア中の風景を水彩画で描きます。
※詳細がございましたら、デザイナーまでご連絡ください。
*このデザインミュージアムの主な製品は、西洋の骨董品、古い宝石や家庭用品、古いヨーロッパのオリジナルの版画や本です。古い製品には必然的に歴史的な年の痕跡がありますが、個人的な好みに合わせて巧みに配置され、宣伝することができます並外れたライフスタイルと美的コンセプト。ただし、それでも気になる場合は、ご注文前によくご検討ください。
名前：[ヴェネツィアの死]（LA MORTDEVENISE。ILLUSTRATIONSDEMAURICE DENIS GRAVEES SUR BOIS PAR JACQUES BELTRAND）
帰属：EH[すなわちEdwardHeilbuth]。
技法：活字印刷、88ページ。 20モリスが含まれています。モーリス・ドニによる木版画のカラーイラスト（全10ページ）、部分的な黒と白の木版画のイラスト、合成皮革に印刷。手作業で大理石の紙（レッドインクのCanson）にラズベリーのセミモロッコのヤギの皮で縁取られています。この本は225部に限定されており、この本の番号は204です。
年：1930年代。
寸法：カルト（32 x 24 cm）（BO 067-1）。
作品紹介：
私たちにとって、フランスの小説家モーリス・バレス（1862〜1923）は非常に馴染みがなく、中国のサークルでは彼に関する研究はあまりありません。外国語での紹介から判断すると、彼はボードレールのロマン主義に影響を受け、狂信的なナショナリスト政治の道を歩み始めました。 1889年に国会議員に選出され、次第に国民色が強くなり、小説も次々と出てきました。彼はまた、イタリア、スペイン、近東などをカバーする旅行が大好きです。この本[ヴェネツィアの死]は、1892年に30歳のときにヴェネツィアを訪れたきっかけとなりました。彼の著作では、ヴェネツィアの海岸、宮殿、運河の東洋の色が彼を魅了しました。まるで死の島のようです。 、しかしそれは過去の芸術家によって生き返らせられます。ここで彼は一種の精神的な興奮と美と死の危険を経験します。彼は後にまた言った：「ヴェネツィアで、私は私の人生を決めました。」バレスは人生が短く「ばかげている」と感じて、彼の人生を通して死について考えていました、ナショナリズムは彼を彼の個人的な中心から出させ、彼の中でカトリックに戻りました後年、そして慰めを見つけて、破壊を求めるという以前の考えを忘れてください。彼の若者の野生で抑制されていない若者は、確立された社会的および宗教的規律を徐々に受け入れ、彼の感情は和らげられました。彼の文学作品もまた、野生的で大げさなものから洗練されたものに変わりました。
「ヴェネツィアの死」という本は1903年に出版されました。1930年に、絶妙な限定版のグラフィック本の出版の繁栄を利用して、出版社のエドワード・ハイルバスは再び「ヴェネツィアの死」を文学の舞台に置きましたが、今回はフランス人アーティストのモーリスのコンビネーション。モーリス・ドニ（1870 – 1943）が前回のイタリア旅行中に残した水彩画の写本。 Heilbutはまた、印刷メーカーのJacques Beltrand（1874〜1977）に、モリスを復元するために優れた色の木版画技法を使用するよう依頼しました。ダニーの水彩画作品の質感と色（「イタリア旅行日記」を参照）。プリントメーカーのベルトランは、プリントメーカーの家族の中で生まれました。彼は木版画と広葉樹の木版画が得意です。1900年以来、彼の卓越したスキルにより、19世紀に革新的な広葉樹の木版画を精力的に宣伝したフランスの重要な芸術家であるオーギュストルイーズに支持されています。世紀。Auguste-LouisLepère（1849 – 1918）によって尊敬されています。ベルトランは、色のある作品、または同じ色調のさまざまなトランジションの作品を作成するのが大好きです。テーマは、風景、都市の風景、肖像画から日常生活、特に宗教的なテーマにまで及びます。力。
19世紀後半の印象派と20世紀の現代美術の急増の間で、フランスの芸術家モーリスダニーは重要な役割を果たしました。彼は、象徴主義に深く根ざしたナビ派のメンバーであり、同時に新古典主義の栄養を再発見しました。彼の芸術理論はキュービズム、フォーヴィスム、抽象芸術の基礎となり、第一次世界大戦後、彼は宗教芸術の復活、多くの教会の絵画と装飾に捧げられたアトリエダールサクレ（アトリエダールサクレ）を設立しました。 。
モリス。ダニーの故郷は、フランスのノルマンディーにある小さな海岸沿いの町、グランビルです。彼は子供の頃、パリの郊外に引っ越し、家族の中で一人っ子です。彼は芸術と信仰への情熱を非常に早く示しました。13歳のとき、彼は日記に地元の教会でのさまざまな儀式の考えや印象を記録しました。また、彼がルーヴル美術館を時々訪れたことも知っています。 15歳のとき、ビアンはキリスト教の芸術家になることを決心し、信仰の奇跡を示しました。もともと、彼は一流の中等学校で哲学を学びましたが、1888年に中退し、美術アカデミーに入学し、そこでポール・セリュジエ（1864〜1927）とピエール・ボナール（1867〜1947）に会い、アイデアを共有しました。ペインティング。その後、ボナールを通じて、ヴュイヤール（ジャン＝エドゥアールヴュイヤール、1868〜1940）、ランソン（ポールランソン、1864〜1909）などと知り合い、預言者学校を設立しました。彼らは実証主義を支持し、自然主義と唯物論に反対し、理想主義を好みます。この頃、彼はポール・ゴーギャン（1848〜1903）の象徴性に深く影響を受け、作品に神秘的な要素を加え、徐々に成熟期のスタイルを形成しました。
1890年に、彼はArt et Critiqueの記事で新しい概念を打ち出しました。その中で、彼は次のように述べています。この考えは彼独自のものではありませんでしたが、彼の表現方法は芸術家の注目を集め、モダニズムの基礎を築きました。 1900年以来、モリス。ダニーはイタリアのルネサンス絵画に興味を持っており、宗教的なテーマが徐々に増えるイタリアを頻繁に訪れます。同時に、イタリア中の風景を水彩画で描きます。
※詳細がございましたら、デザイナーまでご連絡ください。
*このデザインミュージアムの主な製品は、西洋の骨董品、古い宝石や家庭用品、古いヨーロッパのオリジナルの版画や本です。古い製品には必然的に歴史的な年の痕跡がありますが、個人的な好みに合わせて巧みに配置され、宣伝することができます並外れたライフスタイルと美的コンセプト。ただし、それでも気になる場合は、ご注文前によくご検討ください。
